Klaipėdos dailės parodų rūmuose (Aukštoji g. 3) šiandien 18 val. atidaroma vieno iš popmeno judėjimo pradininkų ir lyderių Jungtinėje Karalystėje Deivido Hoknio (David Hockney) grafikos paroda „Žodžiai ir vaizdiniai”.
1937 m. gimęs D. Hoknis žinomas kaip tapytojas, piešėjas, grafikas, fotografas ir dizaineris. Turėdamas šiek tiek daugiau nei 20 metų D. Hoknis sulaukė tarptautinio pripažinimo ir tapo geriausiai žinomu savo kartos britų menininku.
7-ajame dešimtmetyje apsigyvenęs Kalifornijoje (JAV) D. Hoknis buvo žinomas dėl savo žaismingų tapybos darbų baseino tema, 8-ajame dešimtmetyje nuskambėjo kaip įmantrių scenografijų kūrėjas, 9-ajame dešimtmetyje jį garsino fotokoliažai.
Pastaraisiais metais jis daug dėmesio skiria savo knygai „Slaptos žinios: senųjų meistrų technikų atskleidimas”.
Atsispyręs nuo deformuotos pusiau ekspresionistinės popmeno formos Hoknis atrado labai asmeninį realistinį stilių, pateikdamas sąmojingus ir unikalius spalvos prisotintus vaizdus.
Klaipėdos dailės parodų rūmuose bus eksponuojami 87 D. Hoknio grafikos darbai. Paroda išsamiai pristato keturis pagrindinius D. Hoknio spaudų rinkinius, sukurtus 1961-1977 m. Tai „Švaistūno karjera”, „C. P. Cavafy 14 poemų iliustracijos”, „Brolių Grimų šešių pasakų iliustracijos” ir „Mėlyna gitara”.
Turbūt daugiau nei bet kuris jo kartos vaizduojamojo meno atstovas, D. Hoknis savo darbuose naudojo žodžius ir labai dažnai savo asmeninius paaiškinimus, įžvalgas – žemiškas ir turinčias humoro prieskonį.
Jis kalbėjo ir rašė apie savo gyvenimą, darbą ir apie meną. Per pirmąsias dvi jo karjeros dekadas būtent literatūra buvo tuo svarbiu šaltiniu, kuris padėjo atsirasti jo patiems iškiliausiems grafikos darbams.
Spaudų rinkinyje „Švaistūno karjera”, sukurtame pagal Viljamo Hogarto (William Hogarth) to paties pavadinimo tapybos darbų seriją, smulkiai pasakojami Hoknio išgyvenimai Niujorke 1961 m. vasarą.
Originalios pasakos moralą apie iššvaistytą gyvenimą, sekdamas savo autobiografinę pasaką dailininkas pabaigia šiuolaikiniu iškraipymu: vietoje pamišimo palaidūnas atsiduria kvailų, lėkštų žmonių masėje.
„C. P. Cavafy 14 poemų iliustracijas” D. Hoknis piešė tiesiai ant vario plokščių, pasiekdamas poemų intymumui būdingą betarpiškumą. Šiam rinkiniui Hoknis pasinaudojo asmenine patirtimi, iliustracijas pagrįsdamas savo draugų iš Londono piešiniais.
Ambicingiausias menininko projektas – „Brolių Grimų šešių pasakų iliustracijos”. 39 graviūros atliktos labai sudėtinga technika.
Rinkinys „Mėlynoji gitara” dedikuotas Volaso Stivenso (Wallace Stevens) poemai „Vyras su mėlyna gitara”, kurią inspiravo Pikaso kūrinys „Senasis gitaristas”.
D. Hoknis yra pasakęs: „Aš nesu grafikas, aš esu tapytojas, padaręs keletą spaudų.” Tačiau D. Hoknio sukurti spaudai išskiria jį iš saujelės šio laikotarpio garsiausių menininkų, kaip unikalų kūrėją, kuris XX a. antroje pusėje padarė tikrai svarų įnašą į grafikos meną.
Parodą Klaipėdos dailės parodų rūmuose pristato Britų taryba. Paroda veiks iki vasario 18 d.
Prieš parodos atidarymą, sausio 18 – 19 dienomis, Dailės parodų rūmuose lektorė iš Jungtinės Karalystės Džeinė Eliot (Jane Elliott) rengs seminarą „David Hockney – žodžiai ir vaizdiniai” dailės mokytojams, menotyrininkams, muziejininkams. Paskaitų metu britų menotyrininkė supažindins su menininko biografija, kūryba bei mokys integruoti parodą „Žodžiai ir vaizdiniai” dailės pamokose.